Rückkehr zu den künstlerischen Wurzeln

Meagan Cignoli, eine bekannte Persönlichkeit, die einst tief in das kurzformatige digitale Geschichtenerzählen eingebunden war, teilt, wie sie in der taktilen Welt der Skulptur während einer ungewöhnlichen Zeit — der Pandemie — aufging. Es war eine herzliche Rückkehr in die Heimat, erinnernd an ihre Jugend und ihr Engagement in der Keramik. Für Cignoli retteten diese Medien sie und erneuerten ihren Geist, als der Sinn des Lebens schwer fassbar schien.

Vom Kommerziellen zum Handwerk

Cignolis Kunstphilosophie zeigt ein feines Bewusstsein, vielleicht ein Überbleibsel aus ihren Tagen in den visuellen Medien. Sie vermeidet, dass diese Vergangenheit ihre Arbeit diktiert, konzentriert sich stattdessen auf Subtilität statt Perfektion. Ihr Umarmen von Unvollkommenheit zeigt eine Künstlerin, die Textur und die sichtbare Hand schätzt und damit eine Authentizität fördert, die glatte Polierung übersehen kann.

Die Vergänglichkeit einfangen

Die Ephemeralität beeinflusst Cignolis Kreativität zutiefst. Ihre ausgewählten Materialien – Ton, Papierbrei und Glas – verkörpern Verletzlichkeit und Ehrlichkeit und umarmen den natürlichen Kreislauf der Veränderung. Sie spiegeln einen eindringlichen Dialog zwischen Beständigkeit und Vergänglichkeit wider, eine Kunst, die Momente atmen und verblassen lässt.

Identität und Ausdruck

Cignolis Identität als queere Frau prägt zweifellos ihre Erzählung. Ihre künstlerische Reise findet ihren Ursprung in emotionaler Kommunikation, indem sie Geschichten von Intimität und Verletzlichkeit darstellt. In den frühen 2000er Jahren widerstand sie Normen, bahnte ihren eigenen Weg mit weichen, femininen Themen und verwebte diese Erfahrungen in ihren kreativen Prozess.

Der Einfluss Kaliforniens

Die kalifornischen Landschaften, reichhaltig und vielfältig, bieten eine ruhige Kulisse für Cignolis künstlerische Unternehmungen. Anders als der geschäftige Trubel in New York bot Los Angeles eine Atmosphäre, um zu entspannen und nachzudenken, und definierte ihren Ansatz von Belastung zu Freude neu. Die natürliche Aura erlaubte es ihrer Arbeit, sich zu lockern und Kreativität zu entfalten.

Verschmelzen von Digitalem mit Physischem

In einer Ära, die von schneller digitaler Interaktion geprägt ist, erweckt die Skulptur die somatische Erfahrung wieder, die Präsenz und Bewusstsein erfordert. Cignoli schätzt den taktilen Kontrast zum vergänglichen Digitalen, genießt den skulpturalen Prozess, der digital präsentiert wird, um ihrer Kunst die Mystik zu nehmen.

Neue Wege beschreiten

Mit einem Hintergrund in Modedesign stellt Cignoli Stoff innerhalb ihres skulpturalen Paradigmas neu vor. Jüngere Werke zeigen die führende Rolle des Stoffs und nutzen seine intrinsischen Qualitäten als ästhetische Elemente. Die Risse und ungezügelten Ränder krönen ein sensorisches Erlebnis, das sie erforschen möchte.

Feiern Sie Meagan Cignolis Kunst auf ihrer Soloausstellung in Los Angeles am 13. Juli von 16–20 Uhr.

Diese aufschlussreiche Reise reicht weit über die Oberfläche hinaus und lädt uns ein, ein künstlerisches Terrain zu erleben, auf dem Geschichten von Hand und Herz geformt werden.

Laut Whitehot Magazine of Contemporary Art ist es ein guter Beitrag.